Zusammenfassung
Eine zentrale Rahmenbedingung gegenwärtiger visueller Kultur ist zweifelsohne die Digitalisierung. Angesichts des Stellenwerts von Bildlichkeit in nahezu allen Bereichen von Kultur und Gesellschaft liegt es nahe, von einem „visuellen Zeitalter“ zu sprechen. Vor diesem Hintergrund führt der Beitrag zunächst die Mediatisierungsperspektive ein, um einen realistischen Blick für Fragen von Kontinuität und Wandel bildlicher und bildbezogener Alltagskultur im Kontext von Digitalisierung zu entwickeln. Vorgestellt und erläutert werden im Anschluss ausgewählte Tendenzen und Forschungsfelder, die es weiter zu erschließen und zu kartografieren gilt.
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Notes
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AutorInnen wie Jenks geht es freilich nicht um derart verkürzte Narrationen. Der zitierte Aufsatz behandelt im Gegenteil die komplexen Relationen von Visualität und Wissen und dekonstruiert moderne Mythen des „unschuldigen Auges“, die über positivistische Ideen nicht zuletzt Eingang in die Wissenschaftstheorie fanden.
- 2.
Dadaismus, literarischer Cut-up, Appropriation Art oder Culture Jamming sind hierfür nur einige Beispiele.
- 3.
Obgleich Netzwerkmetaphorik die Literatur zur Digitalisierung und ihren vermeintlichen Folgen durchzieht, sind weder utopische und dystopische Mythen des globalen Dorfes, globaler Nähe oder der Homogenisierung von Kultur (Hepp 2004) verallgemeinerungsfähig noch formal-funktionale Netzwerkkonzepte mit alltags- und lebensweltlich situierter Medienpraxis zu verwechseln (Krotz 2006).
- 4.
Bei Katastrophen, Krisen, Kriegen und Unruhen sind die Bild- und Videoquellen von Laien, Privatpersonen und Involvierten mittlerweile oft das zuerst verfügbare Material. In temporaler Hinsicht fallen Bildproduktion und Bildverwendung nicht mehr notwendig auseinander, sondern erlauben eine sofortige Verbreitung. Angesichts der netzbasierten Beschleunigung spricht Perlmutter (2007) in Bezug auf Nachrichtenfotos von „hypericons“. Neben die traditionelle Bildikone tritt die schnelle Folge wechselnder, über verschiedenste Kanäle augenblicklich an Massenpublika herangetragener Bilder.
- 5.
Noch 1998 wurden gerade einmal 1,8 % der Jobs von Werbefotografen überhaupt in digitalen Formaten produziert (Frosh 2003, S. 189). Heute vertreiben Bildagenturen wie Getty Images ihr Angebot nicht nur nahezu ausschließlich digital und netzbasiert, sondern beziehen es aus unterschiedlichsten Quellen: von individuellen professionellen FotografInnen, Bildpartnern (Zusammenschlüsse verschiedener Akteure), Mikrostock-Plattformen (wie iStockphoto) sowie aus Online-Photo-Sharing-Plattformen wie Flickr (DeFillippi et al. 2014, S. 235 ff. in Bezug auf Getty Images).
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Beispielsweise ist von einer Normalisierung von Isotopiebrüchen auszugehen, d. h. die Veralltäglichung der Erfahrung, dass die „primäre Ontologie“ mit zusätzlichen Daten angereichert wird und sich als Synthese unterschiedlicher Elemente darstellt (z. B. Leschke 2008, S. 39–40).
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Reißmann, W. (2019). Digitalisierung, Mediatisierung und die vielen offenen Fragen nach dem Wandel visueller Alltagskultur. In: Lobinger, K. (eds) Handbuch Visuelle Kommunikationsforschung. Springer VS, Wiesbaden. https://doi.org/10.1007/978-3-658-06508-9_4
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